同時,隨著“熱血、刀劍、恩怨”意象的出現,編曲開始發力,極盡所能烘托鐵馬入夢的氛圍。許嵩中西結合、各取所長的編配風格再次顯現出來。
比如,嗩吶、鑼等傳統中國樂器與類似Dubstep的節拍相得益彰,節奏上是流行的,但表現上卻是古風的。再如,中國大鼓的豪情與HIP-HOP電鼓的迷幻,也一起出恍如隔世的抽離感,讓人好似做了一場刀光劍影、名利殺場的江湖夢。以致到結尾,那一句“寒舟里/我獨飲”的迅速抽離都顯得并不突兀,反而具有戲劇張力,亦如夢已終結。
許嵩的演唱亦如“夢囈”,不緊不慢的敘事基調,第三視角的客觀描述,仿佛看盡江湖的恩義情仇,看淡歷史的輪替變遷。不過是黃粱一夢。夢中怎能少紅顏?“孤雁飛去/紅顏來相許/待到酒清醒/她無影/原來是夢里”。詩情畫意再次出現,有紅顏亦有江山。
許嵩這首作品的最大特點就是,詩情畫意與刀光劍影相互穿插:當我們沉浸在詩情畫意中的時候,腥風血雨山雨欲來;而當我們感慨俠情萬丈時,凄美詩情翩然而至。
許嵩就是這么不偏不倚寫出了詩意與俠義,從立意上扣住了中國風的關竅,同時在歌詞和編曲上大膽鋪陳,才氣盡顯。借這首《江湖》,許嵩不僅完成了自己作品的一次質變,或許也為中國風的音樂作品樹立了一個新的標桿。(梁曉輝/文)