閩味融注·極致享受·余韻悠長——何以動人？破譯《月映武夷》的共情密碼

　　橫亙在閩北的武夷勝境，是造物主揮毫潑墨的山水畫廊，也是中華文明綿延千年的精神道場；是一代大儒朱熹生活過近50年的鄉土，也是習近平總書記“第二個結合”的首提地。2021年3月，習近平總書記在武夷山考察時指出，“要推動中華優秀傳統文化創造性轉化、創新性發展，以時代精神激活中華優秀傳統文化的生命力。要把堅持馬克思主義同弘揚中華優秀傳統文化有機結合起來，堅定不移走中國特色社會主義道路。”

　　十五年前，一場以茶為魂的《印象大紅袍》將武夷山水化為舞臺，讓世界領略了千載山水茶的醇香；而今，大型山水史詩《月映武夷》以朱子理學為精神內核，為八方來客再獻一場跨越時空的文化對話。著名導演、北京師范大學藝術與傳媒學院院長肖向榮，著名導演、總制作人薩迦多吉攜手故宮博物院博士后、國家京劇院一級編劇池浚，服化道總設計、國家一級舞美設計師韓春啟，著名舞美設計師郭昕等業內多位頂尖人士，融理學智慧與山水意境為一體，將千年光陰、萬頃山水、無限哲思，呈于一室之中，以全新的藝術語言向世界講述中華文脈的深邃。

　　文化與山水的融合如何更有新意？《月映武夷》如何演出獨特的風采？朱子理學的千年智慧如何跨時空打動當代觀眾？為了解開這些疑惑，記者深入采訪《月映武夷》主創團隊，破譯演出蘊藏的共情密碼。

閩味融注

　　“東周出孔丘，南宋有朱熹；中國古文化，泰山與武夷。”名山名人，相互輝映?！对掠澄湟摹氛袼拿忠粯?，將朱熹“月映萬川”“理一分殊”的理學精髓與大武夷歷史文化符號、民俗風情元素巧妙地糅于一體，從“觀世之眼、傳道之口、問道之足、悟道之心”四個維度層層遞進，創新展示朱子文化，生動詮釋八閩文化的精神內核。

　　“劇目從創意開始，就離不開福建的地理環境，離不開大武夷的文化范疇。這個戲注定會呈現出非常深厚的福建文化特征。”總制作人薩迦多吉介紹。主創團隊在前期采風中，不僅深入武夷山水采擷自然靈韻，更以文化考古般的嚴謹態度，萃取茶道、建盞、建本雕印、邵武儺舞、五夫龍魚戲等極具大武夷文化圈特質的文化符號，為劇目注入純正的閩派味道?！对掠澄湟摹放c閩派特色雙向賦能，傳統元素在當代舞臺獲得新生的同時，創新演繹也為閩派文藝注入了新活力。

　　建本雕印元素在劇中的精彩呈現

　　邵武儺舞元素在劇中的精彩呈現

　　在劇中，觀眾不僅可以跟隨朱熹的腳步，從武夷出發，叩山、訪友、壯游天地，借朱熹之眼看山川之美，洞察天理所在，聆聽朱熹繼往圣之絕學、集理學之大成的悟道心聲；也可以觀賞神秘的儺舞、熱鬧的龍魚戲、莊重的加冠及笄之禮，看見建本在鑿刻中成形、建盞在烈火中曜變……這是朱子文化與大武夷的交響，也是“以文塑旅、以旅彰文”的生動注腳。

　　建盞在烈火中曜變

　　莊重的加冠及笄之禮

　　“對于福建文化的傳承，《月映武夷》應該會起到宣傳和推廣的作用。”薩迦多吉說。近年來，各地文旅項目都在不斷提升、升級煥新，而《月映武夷》讓底蘊深厚的八閩文化與現代的舞臺藝術相互疊加，再次提升文化宣推的品質，帶給游客全新的感受。

極致享受

　　當燈光熄滅，舞臺大屏之上，混沌星云徐徐浮現。萬千星辰從眼前飛過，氣勢磅礴的音樂在耳邊響起，一瞬間，劇場“消失”了，觀眾被拉入一場貫通古今的宏大敘事，在億萬斯年間飛速穿行，望見武夷群峰的形成，又望見千年文脈的流淌……《月映武夷》的演出開始后，整個劇場便成了“造夢空間”。

　　長45米、寬10．3米罕見比例的運用，讓臺口變為一幅青綠長卷；4塊IMAX屏幕大小的LED屏將其環繞，構成一片巨大投影面，將觀眾的余光都悉數捕捉；當全智能多功能水舞臺一秒切換出一汪碧水時，臺上的一切都倒映水中，搖曳生姿，靈動無比。

　　獨特的臺口比例配合超大幅LED屏，讓觀眾體驗“人在畫中游”。

　　主創團隊以極致的東方美學為審美追求，借助科技的力量，最大限度地調動劇場內有限的空間。“舞臺在技術方面的使用是非常豐富的。”薩迦多吉說，“我們要把最傳統的文化內容用最現代的方式呈現，把最藝術的內容用最科技的手法呈現。”整個舞臺采用先進的升降、開合、推拉、吊裝等機械系統，配合精密的舞臺編程系統、數控系統，讓舞臺呈現出千變萬化的效果，最終營造出縱深270度的立體空間，再配合聲光電的渲染，觀眾瞬間便沉浸到故事之中。

　　值得一提的是，水舞臺的運用其實并非演出的最初方案。“是我們乘竹筏漂流在九曲溪上，被極致的美深深震撼時，才下定決心要做水舞臺的。”舞美總設計郭昕回憶道。

　　全新的水舞臺方案給服化道的設計都帶去不少挑戰。“選擇用水，就既要考慮服裝道具和水的親合度，又要規避水對服裝的侵蝕。” 將《月映武夷》視為“封山之作”的服化道總設計韓春啟，回想起試驗各種防水材料、因道具壞損率過高而和導演“相愛相殺”的日子，笑著打開了話匣子。為了讓油紙傘頂住雨簾的沖刷，他在傳統油紙傘主副雙線的基礎上又加了兩線，效果仍不理想，一番“折騰”后，導演沒奈何，只得調整了雨簾的位置。“哈哈哈，創作就是這樣，有時候會吵得不可開交。”

　　“越難，做起來就越過癮。”郭昕笑道。為了呈現中國傳統山水畫中平行透視的效果，舞美設計對布景的各個比例進行精準推敲、細致計算；從朱熹考究的七星面妝，到白鷺舞服道具化的單翼設計，再到民間龍魚加紗、加燈的藝術化處理，服化道團隊別具匠心地制作上百件道具，只為呈現更唯美的視覺效果；視覺設計以史實為根基，運用現代多媒體與裸眼3D技術，將每一幀畫面都打磨到極致，只為增強視覺沖擊力，讓觀眾收獲更沉浸的觀演體驗。

　　單翼設計的白鷺舞服

　　韓春啟一再強調：“一個精美的藝術作品的呈現，一定是全員合力的結晶。”正是團隊全員將極致作為每個環節、每個細節的目標，宋畫的詩意才滲透進現代化舞臺的每一寸肌理，存在于概念中的場景才得以落進現實，觀眾才能夠在虛實相生的東方意境里收獲極致的視聽享受。

余韻悠長

　　一提起朱子理學，很多人對其中艱深枯燥的哲學理論望而卻步。“很多人說這個東西不好演，太枯燥、太深奧。我們也有過這樣的擔心，擔心演出過分說教，與游客輕松玩耍的旅游初衷背道而馳。”薩迦多吉說。

　　如何消除觀眾的間離感，讓朱子理學的魅力能以簡單、寓教于樂的方式被觀眾接受、欣賞？除了設計朱子家禮體驗、特產美食展示等沉浸式互動環節，主創團隊十分關注作為常駐型文旅演出的《月映武夷》，其文化內核與四海游客心靈的聯結。

　　主創們幾經調整打磨，有意避免過分專業、學術的表達，力求通過藝術化的舞臺呈現，激發觀眾的好奇心，從而自發地去探索。當大屏之上建盞歷經揉泥、拉胚和火的考驗，發生璀璨的曜變，觀眾自然產生“人生亦是如此”的領悟；當曜變斑紋與古人對宇宙的浪漫想象重合，觀眾也能聽見抽象的“天理”的回聲；當朱熹在雨中開悟，心潮澎湃地說“我觀千仞丹崖受云雨剝蝕而不崩，方悟‘理’在天地裂痕處生長；我觀九曲溪遇頑石則繞行，遇平緩則蓄勢，方知‘理’乃剛柔相濟之道！”觀眾的情緒也在此刻登頂，“魂穿”朱熹，與他一同沉浸在豁然開朗的狂喜之中……

　　朱熹在雨中開悟天理

　　在《月映武夷》的籌備階段，主創團隊曾邀請五六百名學生觀看試演，不少學生深受觸動，反饋表示以前對朱熹的了解僅限于名字或一兩首詩，看完演出后突然萌生了深入了解這個人的沖動，立刻開始閱讀相關書籍。

　　“我覺得我們的目的達到了。”薩迦多吉說，“我們只想遞給觀眾一個打開文化之門的鑰匙、一個吸引他去深入了解文化的引子。”

　　不給予答案，而激發追問，這份“引而不發”的克制是創作智慧的體現，也是演出余韻悠長的根源。當觀眾通過一臺戲，知道了這方山水與朱子理學之間存在著淵源，進而萌發探究朱熹思想、尋訪建本文化、探索邵武儺戲等更深層文化內涵的興趣和沖動時，作品的文化啟蒙使命便已達成。

結語

　　相較于炫目的技術，真正的文化創新更在于能否找到傳統與現代的對話方式。

　　主創團隊的終極目的不是將《月映武夷》打造成一場旅游打卡式的演出，僅給人帶來劇場之內的感動。他們追求的，是當觀眾走出劇場以后，再看這片武夷真實山水能品出更厚重的文化內涵。他們追求的，是每個人都從朱子文化的被動觀賞者轉化為主動探索者、自發傳播者和創新詮釋者。他們追求的，是以極致匠心打破媒介與時空的邊界，讓文化認同感在八方來客心中拔節生長，讓這一方水土的故事被感受、被理解、被傳承。（以上圖片均由《月映武夷》官方提供 記者 鄭琦）